文青必朝聖！　安藤忠雄生涯回顧大展台北開展

本週開展的展覽中，有一個文青與建築迷期待許久的展覽，那就是由忠泰美術館引進的「挑戰—安藤忠雄展」（TADAO ANDO：ENDEAVORS），該展自2017年由東京出發，歷經巴黎、米蘭、上海、北京，2022年抵達世界巡迴最終站－台北，即日起至9/13於松山文創園區一號倉庫登場。本次展覽以4大主題「空間的原型」、「城市的挑戰 」、「景觀的創造」、「與歷史對話 」畫分，展出超過300件展品，涵括安藤忠雄自學時期的環遊世界旅行速寫、捕捉靈光乍現的設計手稿、創意凝聚的建築模型、留下永恆瞬間的眾多影片與攝影作品，以及經典建築「光之教堂」1:1復刻再現，諸多亮點都讓人期待。

本展由忠泰美術館聯手安藤忠雄建築展實行委員會共同主辦，並邀請旅日建築師龍國英擔任策展顧問。1941年生於日本大阪的安藤忠雄，雖非科班出身，但透過吸納名家建築精華化為自身養分。並以大阪梅田佔地30坪的「大淀工作室」為基地，開闢出日本當代建築的全新道路，更在1995年榮獲號稱建築界諾貝爾獎的普立茲克建築獎。年屆80歲的他從未停止腳步，並跨越癌症帶來的身體枷鎖，其作品以純粹幾何造型的清水混凝土型態深植人心，然而其長久追索的，是在去除一切修飾後，創造出能永存於人們內心的建築。安藤忠雄表示：「當建築邂逅大千世界的物象，因而喚起的各種對話，才有訴諸人類靈魂的力量。如何使這些對話更為激烈、內容更加豐盛－由於每個計畫都有其獨自的脈絡，所以答案不會只有一個。正因如此，建築是困難的。也正因如此，建築是有趣的。」

展區分為四大主題，「空間的原型」區彙集安藤忠雄從1969年到90年代中期職業生涯前半段的作品，無論是早期住宅作品磨練而來的光、幾何學等，到暗藏日本傳統空間概念—「間」的城市建築手法，再到呼應場域脈絡的地域主義建築，其設計理念貫穿在「住吉的長屋—東宅」、「水之教堂」、「六甲的集合住宅」等空間之中。本區更展出「光之教堂」1:1等比例復刻作品，安藤忠雄更將該建築自喻為自我思想層面的重大挑戰。

「城市的挑戰」區呈現安藤忠雄以「城市遊擊隊」自居從事建築活動以來，對都市現狀提出看法與質疑，再開創出新的都市紋理。此區亦展示其早期提出將故鄉大阪中之島做為大文化圈的「中之島計畫II」，他提議要最大限度活用中之島的地理、文化潛力，保留地上原有的歷史景觀和城市公園氛圍，將所有新設施設置於地下形成「基地多層化」；「景觀的創造」展區則與「城市的挑戰」展區相對應，無論是「真駒內瀧野陵園 頭大佛」、「沃斯堡現代美術館」，安藤忠雄皆在用心讀取風景內涵後，利用獨創的建築手法突顯其特性，而長達30年的「直島計畫」，更是這一建築手法最廣泛的實踐。

「與歷史對話」展區，呈現安藤忠雄以修復歷史建築為主題的計畫，例如他與法國企業家－弗朗索瓦．皮諾合作的「海關大樓（皮諾私人美術館）」，與2021年方才竣工的「證券交易所（皮諾私人美術館）」等。這次也有不少限定周邊，包括以安藤忠雄建築手稿、攝影作品設計的帆布袋、海報、明信片與資料夾，以及彙集本展緣起、建築師寄語、各區精選作品介紹的展覽手冊等；周邊商品單筆消費滿3,000元（含）以上，即可以180元加購展覽手冊（含一張安藤忠雄簽名繪卡），限量350組，售完為止。展覽期間，也將邀請安藤忠雄線上開講，與台灣觀眾交流，活動辦法即將公布。另外，現場語音導覽更邀請知名作家謝哲青錄製，親聲介紹展品，帶領觀眾身歷其境般感受安藤忠雄的作品。